स्टिकर के बारे में सपने देखना: उनके आकार और उनके दिखने के स्थानों पर ध्यान दें

स्टिकर से जुड़े सपने को एक छोटा दृश्य-निर्माण पहेली की तरह खोजा जा सकता है: इसके आकार, रंग, सतह और स्थान पर ध्यान दें, फिर कल्पना करें कि वे विवरण उस चित्र में क्या जोड़ सकते हैं। इसमें डिकोड करने के लिए कोई एक निश्चित अर्थ नहीं है; आपकी अपनी व्याख्या चंचल और अस्थायी रह सकती है।

उस स्टिकर से शुरुआत करें जिसकी आप वास्तव में कल्पना कर सकते हैं

छवि से कोई अर्थ जोड़ने से पहले, उसका सीधे तौर पर वर्णन करें। क्या यह एक तारा, एक फल, एक कार्टून चेहरा, एक अक्षर, एक छोटा सा परिदृश्य, या बिना किसी पहचानने योग्य विषय वाला कोई आकार था? क्या यह चमकदार या मैट, चमकीला या फीका, करीने से कटा हुआ या किनारे से फटा हुआ था? छोटे दिखाई देने वाले विवरण आपको "स्टिकर" जैसे व्यापक लेबल की तुलना में काम करने के लिए अधिक सामग्री देते हैं।

एक वाक्य की सूची लिखने का प्रयास करें: "नीले सूटकेस पर मुड़े हुए कोने वाला एक चांदी का अर्धचंद्राकार स्टिकर था।" विवरण को ठोस रखें। फिर पूछें कि कौन सा विवरण आपकी नज़र सबसे पहले खींचता है। अर्धचंद्र की रूपरेखा, धात्विक सतह, क्षतिग्रस्त कोना और सूटकेस सभी अलग-अलग शुरुआती बिंदु हैं। आप इनमें से एक चुन सकते हैं और इसे एक निश्चित प्रतीक के रूप में माने बिना इसके इर्द-गिर्द एक रचनात्मक व्याख्या तैयार कर सकते हैं।

इस बारीक नज़र का एक कलात्मक समानांतर भी है। जुआन ग्रिस के 1914 के कोलाज 'द बॉटल' के अपने विवरण में, द मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट वर्णन करता है कि कैसे अलग-अलग मुद्रित और बनावट वाले कागज़ों को काटा गया, परतों में रखा गया और एक साथ जोड़ा गया; कुछ वस्तुएं साझा रूपरेखाओं के माध्यम से या टुकड़ों के बीच के रिक्त स्थान (नेगेटिव स्पेस) के माध्यम से भी पठनीय हो गईं। एक स्वप्न स्टिकर को उसी दृश्य भावना के साथ देखा जा सकता है: एक रचना में एक ऐसे तत्व के रूप में जिसका स्थान और किनारे पूरी दृश्य प्रस्तुति को बदल देते हैं। द मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट, “जुआन ग्रिस: द बॉटल” (https://www.metmuseum.org/art/collection/search/500423)

आकार को किसी कोड में बदले बिना उसे समझें

एक साधारण आकार कई संभावित रचनात्मक दिशाओं का सुझाव दे सकता है। एक वृत्त एक बैज, एक ग्रह, एक फल का टुकड़ा, या किसी खेल में एक लक्ष्य की तरह लग सकता है। एक दांतेदार बिजली का झटका कॉमिक-बुक के प्रभाव, एक मार्ग मार्कर, या अन्यथा शांत चित्र में एक चमकदार रुकावट के रूप में काम कर सकता है। दिल के आकार का स्टिकर एक सजावट, हस्तनिर्मित कार्ड पर एक लेबल, या अजनबी आकारों के बीच केवल एक परिचित रूपरेखा हो सकता है।

ये संकेत हैं, अनुवाद नहीं। यह तय करने की आवश्यकता नहीं है कि एक तारा, जानवर, अक्षर या रंग हमेशा एक ही चीज़ का प्रतीक होता है। इसके बजाय, पूछें कि यह आकार इस विशेष दृश्य में क्या कर रहा है। क्या यह किसी चीज़ की ओर इशारा करता है? कहीं और दोहराया जाता है? किसी शब्द को ढकता है? जिस वस्तु को यह सजाता है उसके बगल में क्या यह अत्यधिक बड़ा दिखता है? यदि इस पर कोई पाठ (टेक्स्ट) है, तो क्या लिखावट पठनीय, आंशिक या मनगढ़ंत है?

आप एक छोटा सा रूपांतरण अभ्यास भी आज़मा सकते हैं: कल्पना करें कि स्टिकर दृश्य में किसी अन्य सतह पर ले जाया गया है। क्या किसी नोटबुक पर मुस्कुराता हुआ सूरज किसी खिड़की या लंचबॉक्स पर होने से अलग महसूस होगा? यदि डिज़ाइन छोटा, छिला हुआ, उल्टा या एक पंक्ति में दोहराया गया हो तो क्या बदलता है? उत्तर छवि को विस्तृत करने का एक तरीका है, न कि यह दावा कि यह क्यों दिखाई दिया।

सतह को दृश्य का मार्गदर्शन करने दें

एक स्टिकर को किसी चीज़ पर चिपकाने के लिए डिज़ाइन किया गया है, इसलिए इसके नीचे की वस्तु उस चित्र का हिस्सा है। ध्यान दें कि क्या यह पानी की बोतल, नोटबुक, सूटकेस, खिड़की, दीवार, साइनबोर्ड, खिलौने, मशीन, या किसी अप्रत्याशित सतह जैसे कि पत्ते या बादल पर लगा है। वस्तु एक परिवेश का सुझाव दे सकती है: एक डेस्क, एक सड़क, एक कक्षा जैसा कमरा, एक दुकान का अगला हिस्सा, एक बगीचा, या ऐसी जगह जो केवल सपने के दृश्य तर्क से संबंधित हो।

पूछें कि सतह क्या योगदान देती है। एक नोटबुक पर लगा स्टिकर संग्रह करने, सजाने या व्यवस्थित करने की कहानी को आमंत्रित कर सकता है। एक सूटकेस पर लगा स्टिकर एक यात्रा टैग या एक छोटे ऐतिहासिक स्थल जैसा लग सकता है। खिड़की पर लगा डेकल दृश्य का हिस्सा बन सकता है, जबकि खिलौने पर लगा स्टिकर उस खिलौने को अपने प्रतीक वाले एक चरित्र में बदल सकता है। ये वैकल्पिक कहानी के रास्ते हैं; जो भी दृश्य रूप से संतोषजनक लगे उसे रखें और बाकी को छोड़ दें।

स्टिकर और सतह के बीच का अंतर विशेष रूप से उपयोगी हो सकता है। एक कठोर धातु के दरवाज़े पर एक नाजुक फूल एक प्रकार की छवि बनाता है; एक घिसे-पिटे कार्डबोर्ड बॉक्स पर एक गहरा ग्राफिक दूसरा प्रभाव पैदा करता है। क्या स्टिकर सावधानी से केंद्र में है, टेढ़ा है, मुश्किल से चिपका है, या किसी पुराने स्टिकर के ऊपर चिपकाया गया है? क्या सतह साफ, खरोंची हुई, पैटर्न वाली या पहले से ही भरी हुई दिखती है? इस तरह के कंट्रास्ट किसी एकल निश्चित व्याख्या की आवश्यकता के बिना एक दृश्य को उम्र, हास्य, व्यवस्था या जीवंत बिखराव की भावना दे सकते हैं।

ध्यान दें कि स्टिकर कहाँ जमा होते हैं

अकेला एक स्टिकर एक समूह की तुलना में एक अलग रचना बनाता है। यदि कई दिखाई देते हैं, तो उनकी व्यवस्था को देखें: एक साफ ग्रिड, एक बिखरा हुआ रास्ता, एक फ्रेम के चारों ओर की सीमा, एक कोने में ढेर, या परतें जो आंशिक रूप से एक दूसरे को छुपाती हैं। देखें कि क्या स्टिकर एक ही डिज़ाइन को दोहराते हैं या असंबंधित चित्रों को मिलाते हैं। दोहराव दृश्य को लयबद्ध महसूस करा सकता है; विविधता इसे एक संग्रह या एक लघु कोलाज का रूप दे सकती है।

स्थापन एक साधारण कथा अनुक्रम का सुझाव दे सकता है। एक दरवाज़े से टेबल तक जाने वाली स्टिकरों की एक पंक्ति बच्चों की सचित्र पुस्तक में एक पगडंडी की तरह काम कर सकती है। एक बोतल पर एक पंक्ति यात्रा के चिह्नों या समयरेखा से मिलती-जुलती हो सकती है। किसी अन्य के नीचे आंशिक रूप से छिपा हुआ स्टिकर एक छोटा सा रहस्य पैदा कर सकता है: नीचे क्या है, और क्या इसे हटाने पर दृश्य बदल जाएगा? स्थान और व्यवस्था को सवाल खड़ा करने दें; आपको किसी छिपे हुए स्पष्टीकरण पर निर्भर होने की आवश्यकता नहीं है।

कलाकारों ने यह बदलने के लिए पुनर्व्यवस्थित कागज़ के आकारों का उपयोग किया है कि कोई छवि कैसे समझी जाती है। हेनरी मैटिस के कट-आउट के बारे में MoMA का विवरण बोर्ड या स्टूडियो की दीवार पर पिन किए गए रूपों का वर्णन करता है, जहां उनकी स्थिति को बदला और नया आकार दिया जा सकता था। तैयार व्यवस्थाओं ने रखे गए आकारों का एक रिकॉर्ड संरक्षित रखा। यह एक स्टिकर सपने के लिए एक उपयोगी रचनात्मक संकेत प्रदान करता है: एक स्टिकर को स्थानांतरित करने, रिक्त स्थान जोड़ने, या समूह को स्थानांतरित करने की कल्पना करें। कौन सा नया संतुलन या छोटी कहानी सामने आती है? MoMA, “हेनरी मैटिस: द कट-आउट्स” (https://production-gcp.moma.org/interactives/exhibitions/2014/matisse/the-cut-outs.html)

रंग, बनावट और स्थिति को दृश्य सुराग के रूप में उपयोग करें

रंग आपको दृश्य के माहौल का वर्णन करने में मदद कर सकता है बिना इसे कोई सार्वभौमिक अर्थ दिए। एक साधारण सतह पर चमकीले स्टिकरों का समूह एक छवि के रूप में उत्सव या चंचल महसूस हो सकता है; एक चमकीले बैकग्राउंड पर हल्के डिज़ाइन बैकग्राउंड को उभार सकते हैं। ध्यान दें कि कौन से रंग दोहराए जाते हैं और कौन सा रंग पैटर्न में बाधा डालता प्रतीत होता है। आप प्रत्येक रंग को एक छोटी कल्पित व्याख्या में एक भूमिका भी दे सकते हैं: हरा स्टिकर एक बगीचे को चिह्नित करता है, नारंगी स्टिकर एक दरवाज़े की ओर इशारा करता है, नीला स्टिकर आकाश का एक टुकड़ा बन जाता है।

बनावट और स्थिति एक और परत जोड़ते हैं। एक स्टिकर पारदर्शी, पन्नी जैसा, रोएंदार, चटका हुआ, झुर्रीदार या पूरी तरह से चिकना दिख सकता है। शायद इसका कोना उठ रहा हो, इसका किनारा फटा हो, या यह नया लगाया हुआ प्रतीत होता हो। इन्हें पहले भौतिक विवरण के रूप में देखें। यदि स्टिकर उखड़ रहा है, तो आप कल्पना कर सकते हैं कि इसे दबाकर समतल किया जा रहा है, हटाकर सहेज लिया गया है, या दृश्य के हिस्से के रूप में छोड़ दिया गया है। यदि प्रिंट धुंधला है, तो यह एक मनगढ़ंत कहानी में एक रहस्यमय लेबल बन सकता है। चुनाव आपका है।

कोलाज कला दर्शाती है कि कैसे कतरनें और सतहें एक साथ कई दृश्य भूमिकाएं निभा सकती हैं। मेट नोट करता है कि ग्रिस ने मुद्रित कागज़ों, नकली लकड़ी के रेशों, पेंट और रेखाचित्रों को संयोजित किया; 'द बॉटल' में, भौतिक पैटर्न वस्तुओं को परिभाषित करने में मदद कर सकते थे, और कुछ रूप उनके चारों ओर के रिक्त स्थानों के माध्यम से उभरे। इसी तरह एक स्वप्न छवि को इस आधार पर पढ़ा जा सकता है कि क्या दृश्यमान है, क्या एक दूसरे को ओवरलैप करता है, और क्या खाली रहता है। द मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट, “जुआन ग्रिस: द बॉटल” (https://www.metmuseum.org/art/collection/search/500423)

सपने को दर्ज करने का एक संक्षिप्त तरीका

यदि आप छवि को बनाए रखना चाहते हैं, तो कुछ संक्षिप्त नोट्स किसी निष्कर्ष पर पहुंचे बिना इसके उपयोगी विवरणों को सुरक्षित रख सकते हैं। लिख लें:

• डिज़ाइन: क्या चित्रित किया गया था, और उसका आकार क्या था?

• सामग्री: इसका रंग, चमक, किनारा या स्थिति कैसी दिखती थी?

• सतह: यह कहाँ चिपका हुआ था, और वह वस्तु कैसी थी?

• व्यवस्था: क्या यह अकेला था, दोहराया गया था, परतों में था, या किसी निशान/मार्ग का हिस्सा था?

• आपका रचनात्मक विकल्प: ड्राइंग, दृश्य या लघु कहानी बनाने के लिए आप किस विवरण का उपयोग करेंगे?

आप एक वाक्य के साथ समाप्त कर सकते हैं जो शुरू होता है, "इस चित्र में, स्टिकर हो सकता है..." "हो सकता है" शब्द व्याख्या को खुला रखता है। यह एक चरित्र का बैज, एक चंचल सुराग, किसी अन्य परिदृश्य में एक छोटी सी खिड़की, या किसी साधारण वस्तु पर केवल एक चमकीला निशान बन सकता है। यदि कोई विचार पसंद नहीं आता है, तो एक स्पष्ट दृश्य विवरण ही काफी है।

अंतिम चिंतन

स्टिकर के बारे में सपने देखना सजावट, स्थापन और उन वस्तुओं को करीब से देखने का अवसर प्रदान करता है जिन्हें वे छूते हैं। जो आपको याद है उससे शुरुआत करें: आकार, रंग, बनावट, सतह और व्यवस्था। फिर एक रचनात्मक संभावना चुनें जो उस दृश्य को आपके लिए अधिक सजीव बना दे। एक स्टिकर को कोई तय संदेश देने की ज़रूरत नहीं है; यह एक छोटी सी छवि हो सकती है जिसकी कहानी तब बदलती है जब आप इसे हिलाते हैं, इसके विवरणों को नोटिस करते हैं, या कल्पना करते हैं कि इसके पास क्या होना चाहिए।

स्रोत

• जुआन ग्रिस: द बॉटल — द मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट (https://www.metmuseum.org/art/collection/search/500423)

• हेनरी मैटिस: द कट-आउट्स — द म्यूज़ियम ऑफ़ मॉडर्न आर्ट (https://production-gcp.moma.org/interactives/exhibitions/2014/matisse/the-cut-outs.html)