Rüyada Bir Müzik Grubuna Katılmak

Rüyada bir gruba katılmak, ortak bir performansa davet edilmek gibi gelişebilir: bir prova odası, yabancı bir enstrüman, ödünç alınmış bir şarkı sözü kağıdı veya sahne ışıkları altında bekleyen bir yer. Bu ayrıntıları sabit anlamlar olarak değil, yaratıcı olasılıklar olarak keşfedin.

Katıldığınız anla başlayın

Sahnenin ana eylemi birçok biçim alabilir. Belki biri size el sallar, bir gitar uzatır, boş bir sandalyeyi işaret eder veya siz yerinizi bulurken sadece çalmaya başlar. Her versiyon hikayeye farklı bir açılış sunar: bir davet, son dakika ikamesi, ilk prova veya sanki sizi bekliyormuş gibi görünen bir grup.

Katılmanızdan hemen önce ve sonra ne olduğunu sorabilirsiniz. Grupla birlikte mi geldiniz, yoksa herkesin şarkıyı zaten bildiği bir odaya mı adım attınız? Grup kendini tanıtmak için duruyor mu, yoksa bir an bile aksatmadan devam mı ediyor? Bunlar kurulmuş tek bir cevabı olan ipuçları değil, hikaye anlatımı sorularıdır. Sahnenin dikkatli bir başlangıç mı, ani bir giriş mi, yoksa zaten hareket halindeki bir sekans gibi mi hissettirdiğini fark etmenize yardımcı olurlar.

Prova odasını ve nesnelerini fark edin

Bir grup sahnesi genellikle sıradan ekipmanlardan doku kazanır. Bir amfinin yanında sarılmış kabloları, sayfalarla dolu nota sehpalarını, sahne ortasında bekleyen bir mikrofonu veya tempo tutan bagetleri gözünüzde canlandırın. Bir prova akort ve kurulumla başlayabilir, ilk baştan sona çalışmaya geçebilir, ardından bir bölüm üzerinde çalışmak için duraklayabilir. Yamaha'nın grup provaları rehberi, ilk notadan önce hazırlanmak, referans olarak çizelgeleri veya şarkı sözlerini kullanmak ve birbirlerine nasıl uyduklarını duymak için müzikal partisyonları izole etmek dahil olmak üzere bu pratik ayrıntıları açıklar. Grubunuzla Nasıl Daha Verimli Prova Yaparsınız (https://hub.yamaha.com/brand/creativity/how-to-rehearse-more-productively-with-your-band/)

Yaratıcı bir okuma için tek bir nesne seçin ve sahneyi şekillendirmesine izin verin. Boş bir nota sehpası henüz yazılmamış bir şarkı için bir yer haline gelebilir. Ulaşmayan bir kablo, odanın garip bir şekilde düzenlenmiş gibi hissettirmesine neden olabilir. Bilinmeyen bir başlığa sahip bir şarkı listesi, provayı küçük bir gizeme dönüştürebilir. Bunlar isteğe bağlı yaratıcı yönlerdir; nesneler evrensel anlamlar taşımaz.

Size verilen rolü düşünün

Ne çaldığınız—ya da hiç çalıp çalmadığınız—sahnenin odağını değiştirebilir. Sabit bir nabız tutan davulcu, bir işaret bekleyen şarkıcı, armoniyi dolduran klavyeci veya henüz bir enstrüman seçmemiş yeni gelen biri olabilirsiniz. Pratik topluluklarda bölümler birbirini farklı şekillerde destekleyebilir: Yamaha'nın ilk grupta çalma rehberi, bası ritmi ve melodiyi destekleyen, davulları zaman tutmaya yardımcı olan ve nefesli veya yaylı bölümleri paylaşılan bir seste harmanlanan yapılar olarak tanımlar. İlk Grubunuzda Çalmak İçin En İyi İpuçları (https://hub.yamaha.com/winds/w-how-to/top-tips-for-playing-in-your-first-band/)

Bu çeşitliliği kullanarak sahnenin birkaç versiyonunu hayal edin. Ya zaten bildiğiniz bir enstrümanla katılırsanız? Ya grup size hiç dokunmadığınız bir enstrüman uzatırsa? Ya rolünüz solo çalmadan önce dinlemek, tempo tutmak veya sayfaları çevirmekse? Belirli bir enstrümanın sizin hakkınızda kesin bir şey ortaya koyduğunu varsaymadan, her olasılığı keşfedilecek farklı bir sahne olarak ele alabilirsiniz.

Kullanışlı bir ayrıntı, rolünüzün net bir şekilde belirlenip belirlenmediğidir. Nota kağıdı, akor sembolleri, sözlü bir işaret veya başka bir müzisyenin hareketi ne zaman başlayacağınızı söyleyebilir. Hiçbir işaret yoksa, sahne oyuncu bir soruya davet edebilir: Bir giriş mi uyduruyorsunuz, bir başkasını mı takip ediyorsunuz, yoksa şarkının yer açmasını mı bekliyorsunuz? Gerçek bir provada müzisyenler koordine olmak için bir nota kağıdı, bir kayıt veya bir müzik direktörü kullanabilir; yaratıcı okumanızda, aynı ayrıntılar hayal edilen sahneyi daha canlı hale getirmeye yardımcı olabilir.

Grubun birlikte nasıl çalıştığını dinleyin

Bir grup sadece icracıların bir koleksiyonu değildir; aynı zamanda örtüşen, birbirine yanıt veren ve zamanı paylaşan bir dizi sestir. Prova sırasında bir grup bir şarkıyı baştan sona çalabilir, ardından daha küçük bir bölüme odaklanabilir veya ritim kısımlarını ayrı ayrı dinleyebilir. Yamaha, düzenleme tercihlerini karşılaştırmak ve müzisyenlerin hatırlayabilmesi için değişiklikleri kaydetmek de dahil olmak üzere bu tür adım adım provaları açıklar. Grubunuzla Nasıl Daha Verimli Prova Yaparsınız (https://hub.yamaha.com/brand/creativity/how-to-rehearse-more-productively-with-your-band/)

Rüya sahnesinde, grubun kendine özgü sesini dinleyin. Müzik gürültülü ve kalabalık mı, sessiz ve kusursuz mu, yoksa hala şekilleniyor mu? Müzisyenler bir lidere mi bakıyor, birlikte mi sayıyor, yoksa konuşmadan mı işaretleşiyor? Her notada anlaşan bir grup veya bir bölümü başka bir şekilde denemek için sık sık duran bir grup hayal edebilirsiniz. İkisi de ilgi çekici bir sahne oluşturabilir. Bir müzikal anlaşmazlık, eğer ortaya çıkarsa, sadece bir olay örgüsü noktası olabilir: grup iki düzenleme dener ve hangisini tutmak istediğini duyar.

Grup ayrıca tanıdık bir rock kadrosundan daha büyük veya daha çeşitli olabilir. Modern grup programları, küçük topluluklarda gitarları, bası, davulları, klavyeleri ve vokalleri birleştirebilirken, diğer grup gelenekleri nefesli, bakır üflemeli, yaylı veya perküsyon kullanır. Yamaha'nın bir topluluk modern grubu hakkındaki anlatımı, öğrencilerin bu çağdaş enstrümanlarla daha küçük gruplar oluşturmasını tarif eder. Topluluk Modern Grup Toplulukları Neden Önemlidir (https://hub.yamaha.com/music-educators/prof-dev/teaching-tips/why-community-modern-band-ensembles-matters/) Bu nedenle sahne, size görünen enstrümanlar, stiller veya topluluk boyutları ne olursa olsun şeklini alabilir.

Sahneyi bir sonraki anına doğru takip edin

Gruba katılmak bir performansa yol açabilir, ancak aynı zamanda bir prova, bir ses provası veya gayriresmi bir jam session olarak da kalabilir. Bir sahne varsa, ölçeğine dikkat edin: bir kafede küçük bir platform, bir okul oditoryumu, bir açık hava geçit töreni rotası veya devasa bir mekan. Perdeler, zemin monitörleri, bir şefin eli, renkli ışıklar veya izleyicinin kenarı gibi pratik görsel ayrıntıları arayın.

Ardından sahnenin nasıl bittiğini düşünün. Belki şarkı son akoruna ulaşır, grup nakarattan tekrar başlar veya biri farklı bir parça önerir. Belki odadan elinizde bir şarkı listesiyle ayrılırsınız ya da enstrümanları toplamak için kalırsınız. Bu sonları kısa bir hikaye taslağı oluşturmak için kullanabilirsiniz: grubun ritmini öğrenen yeni gelen biri, bir gösteri için bir şarkı hazırlayan bir grup veya beklenmedik bir doğaçlama seansına dönüşen bir prova.

Sahne tamamlanmamış hissettiriyorsa, yorumu açık bırakın. Gruba katılmanın ne "anlama geldiğine" karar vermek zorunda değilsiniz. Bunun yerine ortamı, enstrümanı, davetin nasıl gerçekleştiğini ve grubun ne çaldığını kaydedebilirsiniz. Bu somut ayrıntılar, rüyayı bir kehanete veya bir hükme dönüştürmeden bir çizim, kurgusal bir sahne veya yeni bir müzikal fikir için size malzeme sunar.

Kapanış değerlendirmesi

Rüyanın son anından sonra grubun devam ettiğini hayal edin: kutularına yerleşen enstrümanlar, odada sönen son nota veya birinin bir sonraki şarkıyı seslenmesi. Bir hikayeye hangi ayrıntıyı taşırdınız—davulcunun yanında sunulan bir koltuk, yabancı bir nota sayfası veya grubun birlikte çaldığı ilk ses mi? Bırakın bu imge, şekillendirmesi size ait olan yaratıcı bir okumaya rehberlik etsin.

Kaynaklar

• Mike Levine, “How to Rehearse More Productively with Your Band,” Yamaha Music: https://hub.yamaha.com/brand/creativity/how-to-rehearse-more-productively-with-your-band/

• Jake Uitti, “Top Tips for Playing in Your First Band,” Yamaha Music: https://hub.yamaha.com/winds/w-how-to/top-tips-for-playing-in-your-first-band/

• Laura Del Rosso, “Why Community Modern Band Ensembles Matters,” Yamaha Music: https://hub.yamaha.com/music-educators/prof-dev/teaching-tips/why-community-modern-band-ensembles-matters/