Rüyada Özgün Bir Şarkı Duymak

Yeni görünen bir şarkı bir sesle, bir melodi parçasıyla veya bütünüyle hayal edilmiş bir performansla gelebilir. İşitsel ve görsel detaylarına dikkat edin, ardından bunları tek bir sabit anlamı olan bir şifre yerine isteğe bağlı yaratıcı bir malzeme olarak kullanın.

Şarkıyı neyin özgün hissettirdiğiyle başlayın

"Özgün", müzikal bir sahnenin farklı bölümlerini tanımlayabilir. Belki melodi yabancı geliyordu, sözler belirgindi ya da performans daha önce hiç duymadığınız bir sese sahipti. Belki de şarkı, adlarını koyamasanız bile sahne içindeki belirli bir şarkıcıya veya gruba ait görünüyordu. Rüyadan bağımsız olarak özgün bir beste sayılıp sayılmayacağına karar vermek zorunda değilsiniz. Sizin için o niteliği kazandıran ayrıntıyla başlayın.

Bir şarkı birkaç unsuru bir araya getirebilir. ABD Telif Hakkı Ofisi, bir müzik eserini eşlik eden tüm sözler de dahil olmak üzere müzik olarak tanımlarken, bir ses kaydı belirli bir performansı yakalar. Referans materyali melodiyi, ritmi, armoniyi ve sözleri müzik eserlerinin unsurları olarak tanımlar. Bu ayrımlar yaratıcı bir kontrol listesi olarak faydalı olabilir: Melodide, sözlerde, ritimde, düzenlemede veya seste ne duydunuz? Bunlar sahnenin ne anlama geldiğini belirlemez. ABD Telif Hakkı Ofisi: Müzik Besteleri ve Ses Kayıtları (https://www.copyright.gov/register/pa-sr.html)

Detaylar aracılığıyla anı yeniden inşa edin

Şarkının tamamını yeniden üretmeye çalışmak yerine, zihninizde kalan kısımları not edin. Tekrarlanan bir ifade, yükselen veya alçalan bir ezgi, düzenli bir vuruş, ani bir duraklama ya da yaylılar, tuşlar, el çırpmaları veya davul benzeri bir ses var mıydı? Sözler belirsizse bunu da kaydedin. "Birkaç net hece ve ardından gelen bir mırıltı" yararlı bir gözlemdir; boşlukları uydurma sözlerle doldurmak ise ayrı bir yaratıcı tercihtir.

Mekân, hayal edilen performansı canlı kılabilir. Şarkıcıyı tek bir sahne ışığı altında, boş bir odadaki piyanonun başında veya parlak bir şekilde süslenmiş bir salonun uzak ucunda hayal edin. Bunları deşifre edilmesi gereken ipuçları olarak değil, bir hikâye veya çizim için seçenekler olarak değerlendirin. Küçük bir nesne sahneyi sabitleyebilir: Standına kurdele bağlanmış bir mikrofon, yerdeki bir şarkı sözü kâğıdı veya bir miks masasının yanındaki kırmızı bir lamba.

Hatırladıklarınızı eklediklerinizden ayırmayı deneyin. "Duyulanlar" başlığı altına hatırlanan tempoyu, sesi ve varsa sözleri yazın. "Hayal edilenler" başlığı altına ise sahneyi genişletebilecek bir renk paleti, mekân veya enstrüman seçin. İki listeyi ayrı tutmak, gözlem ile kurgu arasındaki farkı korurken oyuna yer açar.

Faydalı bir yaratıcı yön seçin

Şarkı kısa bir sahnenin başlangıcı olabilir. Kim performans sergiliyor ve kim dinliyor? Seyirciler birbirine yakın mı oturuyor, balkonlardan mı izliyor yoksa boş sandalyelerden mi oluşuyor? Müzik görünür bir müzisyenden mi, pencere pervazındaki küçük bir hoparlörden mi yoksa boyalı bir fonun önünden geçen bir korodan mı geliyor? Tutarlı bir ortam oluşturan detayları seçin, ardından sahneyi istediğiniz yerde durdurun.

Veya bir şarkı yazarının not defteri gibi yaklaşın. Hayal edilen parçaya geçici bir başlık verin, "da-da, es, da" gibi sıradan hecelerle bir ritim karalayın ve melodiyi "üç hızlı nota, ardından uzun tutulan bir nota" gibi ifadelerle tanımlayın. Bir şarkı sözü parçası netse, sadece o parçayı kaydedin. Daha sonra bunu hatırlanan materyalden açıkça ayırıp yeni bir yazı olarak ele alarak bir kıta veya nakarat uydurabilirsiniz.

Bir şarkının malzeme sunması için eksiksiz sözlere ihtiyacı yoktur. Telif Hakkı Ofisi'nin müzik eserleri açıklaması, müziğe eşlik ettiklerinde şarkı sözlerini de kapsar ve Derlemesi, sözleri sözdizimsel olmayan heceler de dahil olmak üzere potansiyel olarak konuşulan veya söylenen ifadeler olarak tanımlar. Yaratıcı notlar için bu; sözsüz bir nakarata, mırıldanılan bir satıra veya tekrarlanan seslere bolca alan bırakır. Şarkı sözleri söyleyen bir ses ile yalnızca ünlü harfleri taşıyan bir koro arasındaki farktan bir sahne oluşturabilirsiniz. ABD Telif Hakkı Ofisi Uygulamaları Derlemesi, Bölüm 800 (https://www.copyright.gov/comp3/docs/compendium-12-22-14.pdf)

Hayal edilen şarkıyı bir hikâyede sahne donanımı olarak kullanın

Müziğin sahnede ne yaptığını sorun. Bir konuşmayı mı bölüyor, bir geçit törenini mi başlatıyor, bir kukla gösterisine mi eşlik ediyor yoksa boyalı bir perde yükselirken mi yankılanıyor? Belki bir karakter, her tezgâhın farklı bir enstrüman eklediği bir pazar yerinde bir melodiyi takip etmeye çalışıyordur. Belki de şarkıcı, yüzü hiç gösterilmeyen bir siluettir. Bunlar dinleyici veya gelecek hakkında iddialar değil, hikâye olasılıklarıdır.

Bunu geliştirmenin pratik bir yolu üç somut unsur seçmektir: Bir yer, bir nesne ve bir ses. Örneğin, sahneyi fayans kaplı bir istasyona kurun; bankın üzerine kâğıt bir fener yerleştirin; uzak bir sesin süpürgeli, tıkırtılı bir ritim üzerine bir melodi söylemesini sağlayın. Tek bir eylem ekleyin—birisi ritme uygun şekilde bir haritayı katlasın—ve bir paragrafa, storyboard'a veya çizime dönüşebilecek görsel bir önermeye sahip olursunuz.

Ayrıca kontrast etrafında bir dinleme sahnesi de kurabilirsiniz. Loş bir odaya karşı parlak bir melodi, hareketli bir mutfağa karşı yavaş bir vals veya görkemli bir sahne dekoruna karşı küçük bir ses yerleştirin. Kontrast sadece bir zanaat tercihidir: Okuyucunun veya izleyicinin iki niteliği aynı anda hayal etmesine yardımcı olur. Buna iliştirilecek tek bir yorum yoktur.

Şarkıların kâğıt üzerinde nasıl şekillendiğine bakın

Arşiv koleksiyonları somut bir yaratıcı paralellik sunar. Kongre Kütüphanesi; müzik el yazmalarını, şarkı sözü kâğıtlarını, taslakları, partisyonları ve diğer çalışma materyallerini içeren varlıkları tanımlar. Örneğin George ve Ira Gershwin koleksiyonu, müzik eskizleri ve söz kâğıtlarından tam partisyonlara ve orkestra partilerine kadar uzanan materyaller aracılığıyla şarkı yaratımını ve üretimini belgeler. Çeşitli taslakların bu kaydı, yaratıcı bir egzersiz için faydalı bir noktaya işaret eder: Hayal edilen bir şarkı parçalar halinde keşfedilebilir ve başlamak için bir parça yeterli olabilir. Kongre Kütüphanesi: George ve Ira Gershwin koleksiyonu, 1895–2008 (https://www.loc.gov/item/2010561028/)

Başlık, melodi, sözler, icracılar, enstrümanlar ve ortam için ayrı alanları olan bir "şarkı sayfası" yapmayı deneyin. Yalnızca hatırlayabildiklerinizi doldurun ve sahnenin sunmadığı kısımları boş bırakın. Ardından başka bir renkte ikinci bir katman ekleyin: Denemek istediğiniz uydurma detaylar. Mırıldanılan bir parçayı nakarata dönüştürebilir, hayali plağı için bir kapak tasarlayabilir veya icra edildiği odayı çizebilirsiniz.

Şarkı tam hissediliyorsa, resmi müzik terimlerine ihtiyaç duymadan biçimini tanımlayın. Sessizce başlayıp yükseldi mi? Nakarat geri döndü mü? Son bir akorla mı bitti, yavaşça kayboldu mu yoksa cümlenin ortasında mı kesildi? Eğer ayırt edemiyorsanız, bu belirsizliğin kendisi sanat çalışmasına rehberlik edebilir: Yarı açık bir perde, son satırı bitmemiş bir sayfa veya bir işaret bekleyen müzisyenler.

Notları daha sonra tekrar bakılabilecek kadar belirgin kılın

Kısa bir kayıt, ayrıntıları bitmiş bir açıklamaya zorlamadan koruyabilir. Sesin aralığını veya dokusunu günlük bir dille not edin: Alçak ve pürüzlü, havadar ve hafif, hep bir ağızdan çıkan pek çok ses. Söyleyebileceğiniz tek şey buysa tempoyu yavaş, hareketli veya düzensiz olarak tanımlayın. Görünür olan tüm renkleri, kıyafetleri, ışıklandırmayı veya hareketleri ekleyin. Somut sıfatlar daha sonra "garip" veya "güzel" gibi geniş bir etiketten daha yararlı olma eğilimindedir.

Bir ifade tanıdık geliyorsa, bunu belirsiz olarak işaretleyebilir ve kaynağı etrafında olgusal bir hikâye kurmaktan kaçınabilirsiniz. Sahne size bir türü, enstrümanı veya performans tarzını hatırlatabilir; bu benzerliği gerçek bir şarkının çaldığının kanıtı olarak değil, keşfedilecek bir çağrışım olarak ele alın. Daha sonra bu sahneden yeni bir eser yaratırsanız, kendi eklemelerinizi notlarınızda açıkça belirtin.

Kapanış düşüncesi

Rüyada özgün bir şarkı duymak küçük bir yaratıcı sahne olarak ele alınabilir: Melodi, sözler, ses, mekân ve performans hakkında hatırladıklarınızı toplayın, ardından hangi detayları geliştireceğinizi seçin. Şarkı bir lirik parçasına, bir sahne görüntüsüne veya bir hikâyenin açılışına dönüşebilir. Kısımları yarım bırakabilir, sahneyi değiştirebilir ya da notları olduğu gibi tutabilirsiniz.

Kaynaklar

• ABD Telif Hakkı Ofisi, “Müzik Besteleri ve Ses Kayıtları”: https://www.copyright.gov/register/pa-sr.html

• ABD Telif Hakkı Ofisi, “ABD Telif Hakkı Ofisi Uygulamaları Derlemesi, Üçüncü Baskı”, Bölüm 800: https://www.copyright.gov/comp3/docs/compendium-12-22-14.pdf

• Kongre Kütüphanesi, “George ve Ira Gershwin koleksiyonu, 1895–2008”: https://www.loc.gov/item/2010561028/